Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης σκηνοθέτησε αυτό το έργο του Karam με ακρίβεια και αγάπη, τόσο στο κείμενο, όσο και τους ήρωές τους. Η παράσταση ξεκινά με υψηλές θερμοκρασίες, έντονο ρυθμό και διαλόγους υψηλής έντασης.

Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης επιλέγει πάντα, πολύ προσεκτικά, σημαντικά έργα από τη σύγχρονη δραματουργία. Φέτος το φθινόπωρο, θα παρουσιάσει, στο Θέατρο Μουσούρη, ένα τέτοιο σημαντικό έργο, που μιλά με διαύγεια, χιούμορ, τρυφερότητα και βαθιά αγάπη, για «τη ζωή, όπως προσπαθούμε να τη ζήσουμε».

Από τους σημαντικότερους σύγχρονους δημιουργούς παγκοσμίως, o Γκι Κασίερς έρχεται στην Ελλάδα για να σκηνοθετήσει τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη

Έργο που γοητεύει πάντα θεατές, δημιουργούς και εκτελεστές και μία από τις διασημότερες τραγωδίες που ανεβαίνει ξανά και ξανά με διαφορετικούς τρόπους και με διάφορες αναγνώσεις ο «Οιδίπους τύραννος» του Σοφοκλή, εκροσωπήθηκε φέτος με διπλή παρουσία στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.

Στον “Βυσσινόκηπο” ο Άντον Τσέχωφ καταπιάνεται για ακόμα μια φορά με ζητήματα απώλειας, ενηλικίωσης, με την ολοκλήρωση μιας εποχής και τελικά με την έναρξη μιας νέας, κατά τον ίδιο πιο αισιόδοξης και πιο φωτεινής περιόδου. Η πώληση του βυσσινόκηπου της Λιουμπόβ Ρανιέφσκι, θα σημάνει το ολοκληρωτικό τέλος της αθωότητάς της, σημαίνοντας ταυτόχρονα και την έναρξη μιας νέας εποχής για τον κόσμο.

Ο κορυφαίος Βέλγος σκηνοθέτης Γκι Κασίερς έρχεται στην Ελλάδα για να σκηνοθετήσει τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη στη διάσημη νουβέλα του Φιλίπ Κλοντέλ «Η Αγαπημένη του κυρίου Λιν».

Ο «Φάρος» είναι από μόνος του ένα δύσκολο, στριφνό έργο. Η παράσταση του θεάτρου Αθηνών αποδεικνύει ότι η δουλειά συνόλου, η επιτυχημένη διανομή και το ουσιαστικό πάθος για αυτό που συμβαίνει επί σκηνής, μπορούν να δημιουργήσουν μια σημαντική καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία.

Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης σκηνοθέτησε με άκρατο ρεαλισμό το έργο του Letts και δημιούργησε μια παράσταση βασισμένη στην ακρίβεια και τις δυνατές ερμηνείες. Με χιούμορ στην κόψη του ξυραφιού, στιγμές έντασης και δράματος επίσης σε πρώτο πλάνο, ο «Αύγουστος» έχει μέτρο και φοβερή αίσθηση του λόγου και του ρυθμού. Ο σκηνοθέτης δεν αφήνει τίποτα από την εξαιρετική μετάφραση του Μανώλη Δούνια να περάσει ανεκμετάλλευτο.

Μερικοί ρετρό καναπέδες τοποθετημένοι στην ορχήστρα και ένα ξεθωριασμένο πάτωμα, είναι τα πρώτα που αντικρίζει κανείς όταν μπει στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου. Στο βάθος βρίσκεται μία μεγάλη ντουλάπα, κάτι σαν την πύλη του παλατιού, ενώ στο πλάι έχουν φυτρώσει κάποια ξεραμένα χόρτα. Το σκηνικό της Εύας Μανιδάκη ολοκληρώνεται από ένα τραπέζι με πικάπ απ' όπου στην πορεία θα ακούσουμε την τραγουδίστρια του αγώνα Σοφία Βέμπο.

Έργο γαλλικό με το όνομα "Le Prenom" γραμμένο από τους Matthieu Delaporte και Alexandre de la Patelliere, στην Ελλάδα ευτύχησε να μεταφραστεί και διασκευαστεί από τον Θοδωρή Πετρόπουλο, αποτέλεσε το μήλον της έριδος για πολλά θέατρα, σκηνοθέτες και παραγωγούς. Εν τέλει τα Αθηναϊκά Θέατρα το ανεβάζουν στο θέατρο Αλίκη και σκηνοθετικά το επιμελείται ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, που και με την περισινή του σκηνοθεσία στην «Ντόλυ η προξενήτρα» στο ίδιο θέατρο, έχει αποδείξει ότι έχει γνώση του κοινού αλλά και αυτού που θα ονομάζαμε «σαλονάτη» κωμωδία.